如何培养出适应未来的孩子？毫无疑问，我们现有诞生于200年前的教育体制，已快跟不上时代迭代的步伐。而在未来的人工智能时代，亟需更有创造力、个性化、艺术性的人才。作为全球教育水平最高的国家，芬兰的艺术美育已被拔高到跟学科教育同等重要。在课外，芬兰父母注重让孩子成为知识的主动体验者。在建筑教育中“真刀真枪”地为真实世界发生的问题，提供解决方案，进而培养孩子的创造力、审美力、高阶思维能力等。

　　这是成人的傲慢和功利。因为我们总想要看得见的分数、考高分带来好学校好工作，这些可以量化的指标，成人最容易买单。

　　这也是教育体制的功利。现在的教育体制诞生于200年前，是为培养产业工人而设。产业工人需要固定学科的知识，不需要审美。

　　我们正告别产业工人时代，迎接人工智能时代。重复性的、机械性的工作将被机器取代，未来更需要有创造力、有个性化、有艺术性的工作。

　　“我们很失望地发现，与艺术相关的教学设施都被安排到了学校的角落里，只有那些觉得自己在艺术方面有天赋的学生才敢利用。”

　　但实际上，让学生对艺术进行了解，将艺术视为理解世界、解决问题的工具，并作为自我表达的方式，有着非常高的重要性。

　　瓦格纳教授在建议美国教育向芬兰学习：“芬兰的教育体系就是一个优秀模式，他们能很好地培养孩子，帮助孩子更好地融入充满创造力和创新意识的社会。”

　　每个国家都有自己的幼儿教育、基础教育、高中教育国家核心课程大纲，这是各级各类教学的指导用书。芬兰也不例外。

　　但芬兰特别的是，单独发布了专门的《艺术教育国家核心大纲》。这并不是说以上各学段的教育大纲不包含艺术教育的内容，事实上音乐、视觉艺术、手工教育在中小学幼教育大纲中受到非常高的重视。

　　但芬兰觉得还不够，还可以更系统、更重视。这是把艺术教育和学科教育放在同等重要的地位上。

　　当我打开芬兰艺术教育大纲时，我看到了芬兰给中小学幼孩子的艺术教育非常广泛，涵盖以下九大领域：

　　4. 媒体艺术（包括媒体设计，电影和影像艺术，传统媒体艺术，摄影，声音艺术，游戏，软件艺术，装置艺术，表演，和文化涂鸦）

　　每种艺术形式又分为四个阶段开展：幼儿教育阶段、基础教育阶段、专业教育阶段、成人教育阶段。每个阶段要发展的目标、使命和组织形式，各有不同，层层递进。

　　毫不夸张的说，芬兰学校课程有三分之一左右，都是艺术科目。学校的基础美学教育，完全能满足每一个孩子的需求。此外，芬兰的艺术课程，还注重与实际生活相结合，激发学生们对未来职业的了解和选择。

　　虽然芬兰没有我们所说的美术课，却有着涵盖了绘画、雕刻、摄影的视觉艺术课。同时又有媒体艺术课，不仅培养美力，而且实用。

　　2017年，芬兰国家教育署将建筑教育继续列入《芬兰艺术教育国家核心课程大纲》。

　　看完这些后，我发现我们的孩子从小创造力、审美力、对艺术类职业的理解就被落下了。

　　这些年在芬兰养娃，我和儿子一直很喜欢玩艺术类的工作坊，尤其是建筑设计类的工作坊。

　　去玩阿尔瓦·阿尔托博物馆（现代主义建筑之父，是芬兰最最著名的建筑设计大师），里面有专门给儿童的建筑空间、让孩子做设计的木头、 简易画图的卡片、让孩子动手测验光影效果。

　　去玩北极圈的森林博物馆，“这里的一切都可触摸，一切都要动手做，旨在让儿童在体验、互动、游戏、创造中感受森林、科技、建筑。”

　　甚至，这个博物馆的中央开辟出一大片区域，让孩子在这里练习搭帐篷，理解建筑的空间结构和功能。

　　去赫尔辛基儿童设计周，不是让孩子去看别人的设计、绘画、建筑作品多好，而是提供场地、提供素材、提供人员，让全市的孩子来到这里“动手做”设计。

　　去芬兰儿童和青少年建筑学校（Arkki）的工作坊，我原本的预设是看看芬兰人怎么教孩子学建筑，做模型示范？

　　但现场的真实情况是我看不到教师在哪里，他们只是提供材料，让孩子自己发挥创意。有的孩子是独立用乐高组建房子、城堡、芬兰地标等，有的孩子是三五成群用塑料泡沫素材去合作、切割、拼接“盖房子”。

　　虽然这些工作坊都不是正规的学校教育，但他们都能“站在一米的高度”看待孩子、看学习是如何发生的——真实有效的学习，不是从成人的嘴里倒孩子的脑子里，而是孩子自己去看、去做、去听、去体验之后，他们自己生成对知识的理解、对世界的理解。

　　虽然参加这些工作坊是我喜欢玩。从早先小觉坐在婴儿车上被我推来推去（不过进入场馆后，他便全情投入玩了起来）；到后来，是他主动玩（他会跟我说，幼儿园的小朋友周末去了那里、玩了什么，他觉得好有趣，他也想去）。

　　我慢慢觉得，这个过程就是家庭教育的力量。所谓家庭教育是为人父母照顾好自己的需求后，自然而然流淌进孩子心中的种子。

　　这种延续的产生，不是我带来的，是一次又一次活动带给他的愉悦感、乐趣感，是这些美好的体验在推动他建立“我是有能力和有创造力的”的自我认知，让他愿意下次“还要去”。

　　这个过程就是芬兰培养孩子创造力的方法——成人创建安全、自由、愉快的环境，把艺术作为载体配置资源，让孩子成为知识的主动体验者，而不是被动的接受者，去参与、去表达、去动手、去合作、去创造。

　　上面提到芬兰有一所课外兴趣学校叫Arkki（Lasten ja nuorten arkkitehtuurikoulu），是专门给4-19岁儿童和青少年开展建筑教育。虽然它不是正式的学校教育，却是遵照学校教育的《国家核心课程大纲》进行课程设计；他们的核心团队也参与到国家课纲对建筑教育的编写。

　　我找朋友要来Arkki的课程体系，也阅读了创始人的一些分享。我发现他们课题的定位非常着眼于为真实世界发生的问题提供解决方案。

　　之前赫尔辛基市要将一块名为“豌豆岛”(Hernesaari)的旧港口开发为新区时，不仅邀请三个专业的建筑事务所提出设计图，同时，市政府邀请两组“非专业”的提议，共同畅想城市的未来。

　　“非专业组”的其中之一是住在豌豆岛附近的居民，另外一组就是儿童与青少年建筑学校Arkki的学生。

　　4-6岁组的学生，用父母的陪同下，用不同形状、不同颜色标记住宅、公园和公共区域。

　　15-18岁学生组不仅实地测量、考察，还提出了自己的创意设计想法，一步步把它呈现在图纸和微观图上。比如：

　　最后，这群4到19岁孩子的共同提案，就与专业的建筑师提案并列入选最终的实施方案，甚至被民众票选为最受欢迎的提案之一。

　　看见建筑学校的孩子参与城市建筑规划，关键政府规划局还愿意采纳他们的意见，让我很震撼。

　　震撼的并不是作品本身“多好看”，而是看到小小年纪就开始学着观察、了解四周的环境和地景，这份观察力和感知力让我震撼；

　　同时，每个孩子都去动手、去发挥创造力、去在合作中完成作品，这份动手能力、合作能力让我震撼；

　　还有孩子的声音和想法，大人不会觉得可笑、天马行空，孩子们是被尊重、被听见、被采纳，被激励，他们有机会实际参与规划，有机会参与、影响和构建自己生活的城市，这一点让我很感动。

　　最后的震撼，是来自Arkki成功地使用了项目制学习，或者说是现象式教学，来做项目：让孩子们出去采风；让孩子们设计规划图；让孩子们把它造出来；让孩子们合作给大家展示。

　　从身边真实的问题或现象出发，以最终要呈现的作品为导向，设计主动探究的学习过程，让学生在合作中提出解决方案。这是所有PBL教学的核心要素。

　　我觉得Arkki建筑教育是芬兰现象式教学（简称PhBL）是非常好的示范。

　　它跨学科，融合了科学（S）、技术（T）、工程（E）、建筑艺术（A）、数学（M）及人类社会学，是实践STEAM教育的课程。

　　2. 学生去了解身边的建筑和环境，并建造自己的建筑雏形，在不断感知文化、在与环境互动、在用建筑表达自己的能力；

　　3. 在学习过程中，学生在一直锻炼照顾自己和他人、日常生活技能与保护自身安全的能力；

　　4. 因为建筑要调动各种感官，声音、视觉、嗅觉、动手等等，学生要学习在不同媒介的作用和效果，是真实的多元识读能力；

　　5. 建筑图纸的绘制、模型的制造、素材的使用，给学生提供了各种运用信息技术的机会，无疑在锻炼学生的信息技术能力；

　　6. 建筑教育也是认识建筑这个行业的职业工种的很好机会，有利于学生的职业启蒙和认知；

　　7. 不断地与真实环境和建筑的互动、与城市的互动、与生活所在社区的互动，一直在加强学生参与、影响和构建可持续性未来的能力。

　　它采用“以学生为中心”的探究式学习过程和方法，锻炼学生的二十一世纪技能，也就是交流能力、合作能力、批判性思维能力和创造力。在解决问题的过程中，不断提升高阶思维能力。

　　传统的“以教师为主导”的教学方法一直停留在记忆知识、背诵知识、部分理解知识层面，这是在扼杀高阶思维能力。

　　靠记忆、背诵去记住知识点是什么已经没有那么重要，因为互联网可以把千千万万知识送到你面前。这是美国教育心理学家布鲁姆认为的低价思维——记忆知识。

　　同时，布鲁姆提出怎么理解知识、怎么运用知识、怎么评估和创造知识才更重要。这是他定义的高级思维，这是很多国家的未来教育目标，是他国的未来。

　　但，这些高级思维能力的培养是芬兰的过去和现在，芬兰已走过二三十年。芬兰从上世纪90年代推广“以学生为中心”教学法到现在，一直在构建和发展学生高阶思维能力的课堂。

　　说国家间的发展不平衡，不是要说芬兰教育有多好。虽然它很好，但它也不完美。

　　而是想说，我们人类在这个地球上做教育的最高水准，大概就是芬兰了。它不完美，但它能让你看到未来教育的样子、美好教育生态的样子。也许那是50年后、100年后你看不见的中国未来教育的样子。

　　我想，我们要培养的不是懂建筑的孩子，而是通过建筑去培养有审美力、有创造力、有合作能力的新生代。

　　我们是要帮助儿童建立自己与艺术的关系，坚持并将某项艺术活动发展成“一生的兴趣”。就是让孩子跟艺术做朋友，做一生的朋友。

　　我们是要通过建筑教育增强孩子的主观能动性，推动儿童建立“我是有能力和创造力的”的自我认知。

　　我们是要通过建筑教育激发儿童去了解人、去了解自然环境、去了解建造环境三者之间互动的兴趣。

　　可以说，芬兰的建筑艺术教育在不断地引导孩子去了解我，感知我，知道我自己是谁，并引导孩子去了解我与他人，我与自然，我与社会的关系。m6米乐